lunes, 9 de septiembre de 2013

El Legado De Un Músico Notable

La reciente desaparición de George Duke (12 de Enero de 1946- 5 de Agosto de 2013) nos deja un legado de una vastedad y riqueza que solo los músicos de incuestionable talento pueden dejar. Este californiano graduado de la Universidad Estatal de San Francisco con un Master en composición rápidamente consiguió notoriedad integrando la banda de jazz fusión de Jean Luc Ponty en 1967 y alternando con apariciones en la banda del saxofonista de jazz Cannonball Adderly y la orquesta de Don Ellis. Pero iba a ser su amistad con Frank Zappa la que le permitiría consolidarse como uno de los músicos de sesión más requeridos ya que durante los años 70s grabó junto a Zappa varios álbumes de la célebre banda de fusión The Mothers Of Invention. Pronto también se convertiría en compositor y productor de importantes figuras como el mismísimo Miles Davis entre una extensa lista de intérpretes que integran Al Jarreau, Stevie Wonder, Michael Jackson, Dianne Reeves,  Phil Collins, Sheila E por nombrar algunos. También exploró profundamente la música brasilera entre los variados géneros que incursionó como el  jazz, r&b, fusion y funk. Fue entonces en 1979 cuando viajó a Rio de Janeiro grabando allí lo que sería uno de sus álbumes más populares: "Brazilian Love Affair" junto a Milton Nascimento, Flora Purim y el percusionista Airto Morerira. Como Director Musical también estuvo a cargo de eventos a gran escala como el "Tributo a Nelson Mandela"  celebrado en el estadio de Wembley en 1988. Es recordada su conducción musical en la primera temporada del legendario show de la televisión americana "Saturday Night Live" como así también su sociedad musical con el bajista Stanley Clarke con el que obtuvo algunos resonantes éxitos como "Sweet Baby" y  "I Just Want To Love You" productos de los trabajos que se conocían como el Clarke/Duke Project. En los últimos tiempos además de continuar con la grabación de sus propios álbumes, tiene más de 30 en su haber, trabajó en la producción del tercer disco de Jill Scott: "The Real Thing: Words and Sounds" y más recientemente en la gira por la Unión Americana integrando un trío con David Sanborn y Marcus Miller. En 1999 fue nominado en los Grammys en la categoría como "Mejor Interpretación de Jazz Contemporáneo" y en el 2012 fue introducido al "Salon de la Fama de la Música Soul". Este vídeo que acompaña el artículo junto a la vocalista argentina Gabriela Anders es una clara muestra del enorme talento que este prolífico músico, compositor, arreglador y productor nos dejó.